Promisli. Zašto je ljubavna tematika kroz povijest najzastupljenija u umjetnosti svih naroda? Što nam to govori o važnosti osjećaja ljubavi za svakog od nas? Zašto je upravo ljubav toliko inspirativna umjetnicima i umjetnosti?
Koliko je danas tematika ljubavi prisutna u popularnoj kulturi i umjetnosti. Izdvoji omiljene pjesme, poeziju, filmove, umjetnička djela i sl. Na koji način ona govore o ljubavi? Kakva je to ljubav? Usporedi i prokomentiraj svoj odabir s odabirom kolege iz razreda.
Ljubavni napitak
Poslušaj i usporedi videozapise.
Nakon višekratnoga slušanja pokušaj i zapjevati melodiju pojedinog ulomka. Uspjevaš li podjednako dobro pratiti melodijsko kretanje obje arije?
Produbi svoje znanje o operi Tristan i Izolda na stranici Operni reformatori.
Zabranjena ljubav
Što nazivamo ružom, slatko bi
Mirisalo i s drugim imenom.
Baš tako bi Romeo, da i nije
Romeo, svu milinu svoju divnu
Sačuvao i bez tog imena.
Priča o vječnoj i nepobjedivoj ljubavi stoljećima je nadahnjivala umjetnike. Postoje pjesme, simfonijske pjesme, mjuzikli, baleti, brojne filmske inačice, opere, među kojima se upravo Gounoovu inačicu (uz onu Vincenza Bellinija) može redovito vidjeti na današnjim pozornicama. Koja je tvoja omiljena inačica priče o Romeu i Juliji?
Charles Gounod je pri skladanju Romea i Julije surađivao s istim libretistima Julesom Barbierom i Michelom Carréom. Dvojica pisaca ostala su prilično bliska izvornoj Shakespeareovoj drami. Osim skraćivanja pojedinih ulomaka promijenili su i završetak djela. Dok je u Shakespearovom izvorniku Romeo već mrtav kad se Julija konačno probudi u grobu, u operi Romeu još uvijek ostaje nekoliko bljeskova života - dovoljno da njih dvoje otpjevaju posljednji duet prije nego što Julija ubode sebe i zajedno umru.
Pogledaj predložene videozapise.
Uz ulomak iz filma koji prikazuje prvi susret Romea i Julije upoznaj i ariju Je veux vivre tijekom koje se događa prvi susret mladih ljubavnika, kao i ulomak iste tematike Dance at the Gym iz mjuzikla West Side Story. Odaberi svog favorita i saznaj više o djelu.
U sljedećoj aktivnosti usporedi scenu iz baleta Sergeja Prokofjeva sa scenama iz drugih djela koje prikazuju isti sadržaj - trenutak kad su se Romeo i Julija ugledali, trenutak kojim je određena njihova sudbina. Više o baletu kao glazbenoj vrsti saznaj u jedinici Balet.
Pogledaj videozapis i preuredi niz. Otkrij u kojoj su se sceni prvi puta sreli pogledi Romea i Julije. Kakvo je Julijino ponašanje nakon njihovog susreta (u Julijinom solo nastupu)? Kako su njezini osjećaji prikazni glazbom, a kako koreografijom?
Prisjeti se priče o Romeu i Juliji u cijelosti. Raspravite u razredu kako bi se danas razriješio dramski sukob Shakespearove djela.
Sudjelujući u sljedećim aktivnostima upoznat ćeš još jednu priču o zabranjenoj ljubavi, ali ovaj puta je radnja smještena u starovjekovni Egipat. I ovo djelo doživjelo je inačicu u popularnom kazalištu - mjuziklu.
Promisli. Zašto su nesretne ljubavi česta tema umjetničkih djela? Možeš li se prisjetiti popularne ljubavne pjesme o uspješno ostvarnoj ljubavnoj vezi i sreći? Što nas privlači u spoznaji o tužnim trenutcima koje u život unosi izgubljena ljubav? Radi li se o svojevrsnoj katarzi, možeš li se poistovijetiti s njome?
Intimna priča o ljubavi etiopske princeze Aide i egipatskog zapovjednika Rademesa koja je jača od same smrti isprepliće se s etičkim dvojbama, političkim intrigama, izdajom, strašću i osvetom te problematizira mnoge teme poput ropstva, domoljublja, rata i sl.
Priči o nesretnoj ljubavi nije odolio ni autorski dvojac Elton John - Tim Rice. Njihova inačica Aide premijeru je doživjela na Broadwayu, 2000. godine. O sadržaju mjuzikla više saznaj ovdje.
Konačno, poslušaj i usporedi Finale opere i mjuzikla Aida. Pronađi sličnosti i razlike između opere i mjuzikla, ne samo u glazbenim obilježjima već i priči te porukama i vrijednostima koje pojedino djelo promiče.
Poslušaj videozapise i usporedi.
Scena koja prethodi Finalu opere Aida (4. čin): Sprema se suđenje Radamesu, zbog veleizdaje. Presuda glasi: bit će živ zakopan u kripti hrama.
Finale: Poput prikaze pojavljuje se Aida koja se uvukla u kriptu prije nego što su Radamesa uveli u nju. Sjedinjeni u konačnom zagrljaju, u krilu smrti, Aida i Radames pjevaju melodiju zajedničkog oproštaja od svijeta (duet O zemljo, zbogom). Nad njima se moli Amneris.
Scena koja prethodi Finalu mjuzikla Aida (2. čin): Radames i Aida su nakon uhićenja zbog izdaje, osuđeni da budu živi zakopani. Amneris uvjerava oca da ih, kao čin milosrđa za dvoje zaljubljenih, zajedno zatvore.
Finale: Duh Amneris, u suvremenom muzeju, promatra kako se muškarac i žena neuobičajeno privlače. Oni su reinkarnacije Aide i Radamesa, koji pronalaze jedno drugo u novom početku (song - Svaka je priča ljubavna priča (repriza)).
Čežnja za ljubavlju
Što odijevamo, kako govorimo, čak i što sebi dozvoljavamo osjećati – sve ovo ljudi rade prema nepisanim društvenim pravilima, od kojih su mnoga u tolikoj mjeri općeprihvaćena da ih i ne primjećujemo. Međutim, društvena pravila ponekad zahtijevaju žrtvu pojedinca, što često nije uzvišena žrtva za dobrobit neke zajednice već istinska, duboka osobna drama.
Leptir, simbol ljepote i krhkosti, jednog trena u zraku, a drugog razapetih krila prepariran u nekoj zbirci.
Opera Madama Butterfly Giacoma Puccinija nadahnula je Claudea-Michela Schönberga na stvaranje mjuzikla Miss Saigon.
Madama Butterfly je nesretna priča o mladoj gejši Cio-Cio San koja se zaljubljuje u američkoga pukovnika Pinkertona. Raduje se sretnoj budućnosti s njim, ne znajući da se on planira vratiti u Ameriku i vjenčati se s američkog djevojkom. Sva njezina nastojanja da zadrži Pinkertona nisu bila dovoljna te na kraju, ostavljena, odustaje od života. U mjuziklu Miss Saigon radnja je premještena u Saigon 70-ih godina 20. stoljeća, tijekom rata u Vijetnamu. Priču o Madama Butterfly i američkom poručniku zamijenila je romansa između američkoga marinca Chrisa i mlade Vijetnamke Kim.
Poslušaj videozapise. Usporedi ljubavne duete iz mjuzikla Miss Saigon i opere Madama Butterfly prema glazbenim obilježjima i dojmu. Koja ti se izvedba više sviđa? Objasni zašto.
Koje su sličnosti i razlike u izvođačkom sastavu i načinu interpretacije? Kojoj vrsti glazbe, odnosno glazbenom žanru pripadaju ulomci? Koja se glazbala ističu u izvedbi? Jesu li ulomci ugođajno slični ili različiti? Što tome doprinosi?
Zaslijepljeni ljubomorom
Prekjučer sam čuo jednu operu: Carmen, jednog Francuza - Bizeta, i bio sam potresen. Tako je snažna, strastvena, puna šarma, tako južnjačka! To je opera nad operama!
Nietzscheovo oduševljenje operom Carmen dijeli i današnja operna publika. Međutim, njena premijera predstavlja jedan od najvećih neuspjeha u povijesti operne umjetnosti. Koji su tome razlozi? Što je bilo toliko skandalozno u očima tadašnje publike i kritike, ali i samih izvođača? Bizetu su članovi orkestra prigovarali da su njegovi zahtjevi iznad njihovih mogućnosti. Najšokantnija u djelu bila je izrazita senzualnost naslovne junkinje i njezina spremnost da bira i odbacuje muškarce bez namjere da se žrtvuje ili traži iskupljenje. Šokantni su i zborovi žena koje su se na sceni tukle i pušile. Više o djelu saznaj u sljedećim aktivnostima.
Mini-projekt: Istraži društveni položaj žene u 19. stoljeću. Kakvo je ponašanje žene bilo primjereno i prihvatljivo za građansko društvo 19. stoljeća? Postavi karakter, ponašanje, podrijetlo naslovne junakinje u kontekst javnoga mnijenja tadašnjega vremena. Zaključke raspravi s prijateljima u razredu.
Koja su obilježja opernog realizma?
Operni realizam uzore nalazi u književnom realizmu. Općenito realizam u književnosti i umjetnosti označava odmak od subjektivnosti romantizma prema objektivnijem gledanju na stvarnost, koju umjetnici nastoje što vjernije prikazati. Na glazbenoj pozornici, u tzv. ozbiljnoj operi, protagonisti više nisu grčki bogovi i mitološki likovi već ljudi iz svih, osobito iz nižih društvenih slojeva (seljaci, Romi, radnici, dvorske lude i sl.). Odjeke realizam nalazi u više europskih zemalja: realističke težnje nalazimo već i u operama Latinske trilogije talijana Giuseppea Verdija, u Francuskoj je glavni predstavnik Georges Bizet s operom Carmen, a u Rusiji Modest Petrovič Musorgski s operom Boris Godunov.
U sljedećim aktivnostima upoznaj obilježja opernog verizma slušajući arije iz opera I pagliaci (Pajaci) te Tosca.
Koja su obilježja glazbenog verizma?
Poput opernog realizma i verizam slijedi književne stilove - u ovom slučaju naturalizam (Emile Zola, Henrik Ibsen). Verizam (lat. versus - istinit) je za razliku od realizma isključivo talijanski operni stil. Veristi nadahnuće pronalaze u stvarnosti i to suvremene stvarnosti, prikazujući strasti i emocije (mržnja, ljubomora) u njihovom najelementarnijem i najneobuzdanijem obliku. Predstavnici su: Pietro Mascagni s operom Cavalleria rusticana, Ruggiero Leoncavallo s operom I Pagliacci te Giacomo Puccini s operama: Tosca, Čedo zapada, Plašt.
Poslušaj arije Tosce i Cavaradossija iz opere Tosca i odgovori na pitanja. Opiši dojam koji na tebe ostavlja pojedinačna skladba? Na koji način skladatelj glazbenim obilježjima dočarava duševna stanja likova te situacije u kojima se nalaze? Nakon slušanja prokomentiraj s kolegama u razredu.